題材は「梅と蘭に満月」です。

お太鼓「梅に満月ぼかし」

前柄（関東腹：梅、関西腹：春蘭）

「手先の柄（写真左：関西腹、写真右：関東腹）

令和の帯」コンセプト

《初春の令月（れいげつ）にして、気淑（よ）く風和ぎ、梅は鏡前の粉を披（ひら）き、蘭は珮後（はいご）の香を薫（かおら）す》

令和は万葉集から取られた元号で、梅の花を囲む宴席の様子などからも美しい図案をデザインしました。

「令和」は温故知新

令和は初めて日本の国書から選ばれたということもあり、そこには日本の自然や文化を大切にしてほしいという思いが込められています。

それでいて今の時代にふさわしく、「これからの日本人に活躍してほしい」という願いも込められました。

その意味でも「令和を和装に取り入れる意味」は大きく、また万葉集という観点からも親和性は高いモチーフです。

地色：勿忘草色

京ごふく二十八では、新しい時代にふさわしく、これまでとは微妙に異なる新しい感覚のブルーを勿忘草（わすれなぐさ）色として、えらんでいます。

令和の柄：令月

「令月」とは夜空の月（moon）ではなく、期間としての月（month）の意味合い。

ですから満月を染めるのは令「月」をもじってということもありますが、《気淑（よ）く風和ぎ》という空気感を表しています。

令和の柄：梅

「梅は鏡前の粉を披き」と書かれてあります。

最寒の三友（松竹梅）の中にも入れられる梅の花。一年でもっとも寒く厳しい時期に、他に先駆けてさく梅の花に、古くから日本の人々ははげまされてきました。

令和の柄：春蘭（シュンラン）

現代の日本で蘭と言えば、胡蝶蘭をしめすことが多いのだと思いますが、胡蝶蘭は日本に自生する植物ではなく、明治時代に入ってきたもの。

その意味では、万葉集によまれている蘭は東洋蘭や春蘭と呼ばれるものと推察されます。

日本春蘭の花色は、本来黄緑色のようですが、地色に合わせて若干のアレンジです（黄色の花色もあります）。

今回の下絵の春蘭が抜群によく描けていて、下絵を見ているだけでものすごく気分が良いです。勢いがあって、動きもあり、これまで春蘭の絵でそこまで感じたことはありませんでした。

今回の下絵だけで、京ごふく二十八は、にわかに春蘭が好きになったぐらいです。

新しいデザイン：手先にも柄を配置

歌にある「珮後」は難しい意味合いですが、珮（はい）というのは古代の装身具だったようです。

「蘭が密かに薫る様子」ととらえて、蘭を手先にも配置しました。通常、織の名古屋帯では手先に柄もありますが、京友禅で作る名古屋帯には99.9％、手先に柄はありません。

令和の時代にふさわしく、こちらもちょっとしたチャレンジです。

実際に帯を締めると、お太鼓に「満月と梅」がメインとしてあって、その背後、お太鼓に隠れる手先の部分に楚々とした蘭がのぞきます。

ひそかに香を薫らすかのように。

【令和の帯】の制作工程

分業制である京友禅。その中でも手描きの糊糸目（のりいとめ）友禅の工程をご紹介します。

「令和の帯」糊糸目

糊糸目（のりいとめ）という技法で染めています。糸目というのは、柄の輪郭線部分。高級とされる手描き友禅の中でも、通常はゴム（化学材料）を使用しますが、京ごふく二十八では全て昔ながらの「モチ米」を主成分とする「糊糸目」で作っています。

糊糸目により、色がむっくりと仕上がり、絵柄が柔らかく表現されるメリットがあります。

「令和の帯」引き染め

京ごふく二十八でいつもお願いする引き染め職人さん。

地色も良いのですが、特にぼかし染めは圧倒的に上手かと思います。今回は満月ぼかしをフワッと染めてもらいました。

また満月のところも生地の白さではなく、一度、アイボリー色を全体に染めてから、その上に勿忘草色（ブルー）を重ねて染めてあります。

これにより、満月も落ち着きが出ているかと思います。

「令和の帯」金彩

繊細な金彩で表現してあります。

金粉でくくった部分は落ち着いて輝き、金箔でくくった花はキラッと輝きます。

さらに梅の枝は本金を使った金泥により、ニュアンスをつけてあります。

「令和の帯」刺繍

この刺繍があるかないかで、まったく雰囲気は異なります。

金駒（きんこま）という技法を中心にほどこしています。

梅の花のまわりは、「４掛けという少し太めの金糸」を、「朱色の糸」で縫い留めてあります。

中心部分から放射線状に伸びる部分は「１掛けという細い金糸」を使い、「黄色い糸」で縫い留めてあり、周囲の太い金糸と朱色の糸と同じ技法でありながら、仕上がりが大きくことなります。

さらには丸く小さく縫われているのは、「１掛けの金糸による相良縫い」です。

細かい使いわけですが、豪華なのに繊細に感じるのはこうした細部への職人仕事によるものです。

ご注文：「令和」染め名古屋帯

ぜひ2019年、31年ぶりの改元、それも祝賀ムードに溢れた改元を記念すべき帯。ぜひ皆様にもお締めいただけましたら幸いです。

・ご着用時期：新春（お正月）〜2月下旬

・納期：2〜3ヶ月です。

・地色：勿忘草色（地色は写真より現物優先となります）

・撥水ガード加工も承れます。

大王松

こちらの袋帯、題材は「大王松」。読み方はダイオウマツとも、ダイオウショウとも呼ばれ、北米原産の樹木ながら、日本でもおめでたい図案として、例えば皇居の松の間など多くの場所に用いられています。

レモンイエロー

こちらの地色は金糸に隠れてほとんど見えていませんが、いわゆるレモンイエローのような爽やかな黄色系です。写真右端、袋帯の裏地が暗いながらも少し見えていまして、こちらが地色です。

コーディネート

今回、お納めさせて頂いたお客様には、菱形が並んだ図案の訪問着を合わせて頂きました。こうした縦方向の流れがある大王松の柄ですから、同じ植物などが描かれた訪問着よりも幾何学柄の方がコーディネートとしてはマッチします。

こちらを締めるだけで、お着物を格上げしてくれます。おめでたいお席には大変ふさわしい袋帯です。

北欧瑞華文は盡政が織る帯の中でも一際手間が掛かっており、細部の積み重ねで豪華さを表現した袋帯です。その名の通り、北欧にルーツがある華文ゆえ、少しばかり現代的な着物とのコーディネートも相性が良いようです。

また、帯の地色は濃い小豆色ですが、表に出ている面積は僅かに交差する幾何学的線だけなので、意外と色の背（色相：色の系統）が異なる色を含んだ着物でも、色が引っ張られて馴染んでしまうのもコーディネートの妙味でしょう。

こちらの訪問着は椿の柄で古典的でもありますが、その写実表現や銀鼠の感覚は現代に通じるものが多分に含まれています。その意味でもこの北欧瑞華文との相性はとても良いと思います。

天平鏡裏文とお比べ頂くと良いのですが、天平鏡裏文は分かりやすく華やかな帯です。それに比べると豪華さでは引けを取らないものの、北欧瑞花文はちょっと地色や柄色も落ち着いた雰囲気です。その落ち着いた感じを現代的でシックな雰囲気ととらえて、装って頂くのがお洒落だと思います。

こちらの帯は、天平時代（710年〜794年）の鏡裏をモチーフとした図案です。古代から鏡は非常に大切なものとして扱われており、正倉院、法隆寺などに伝わる宝物が代表。

こちらの天平鏡裏文のように、幾何学的で一つの塊のような図案であれば、草花などを描いた着物にもコーディネートしやすくお薦めです。

こちらの帯は、ベースを含め、とても複雑に金が輝くので、実際にお締めになると様々な表情を見せてくれます。こちらの空色の訪問着も、しっかりとした金彩、金駒刺繍が施してあるため、その輝きが天平鏡裏文と共鳴しあってとても美しいコーディネートです。

琳派のチューリップ柄で染め帯をご注文頂きました。「琳派にチューリップを描いた絵師がいたかな？」と思われた方、ご明察です。昔の絵を踏襲して描いた訳ではなく、チューリップを琳派調に描いたのです。

琳派とは何か

ちょっと学術的な話は無しにして、琳派ということをもし現代に引き継ぐとした場合、昔と同じ物を描くのは琳派の精神と少し違うかも知れません。もちろん模写というのはあると思いますが、先人の残した作品を踏まえて、「いま」解釈するもの。それが琳派なのかと浅学ながら思います。

「空間の活かし方」や「筆力」、「デッサン力」などは琳派の素晴らしさです。それをもって現代に新しい物を作り出すことは「いま琳派」と呼んでも良いかも知れません。

着物モチーフとしてのチューリップ

今回、お誂え主様のご希望でチューリップを染めることとなりまして、少し大人っぽいチューリップを描きたいと思い、琳派調にしては如何でしょうとご提案したところ、「それは良いですね！」とご快諾頂き、今回の染めに進みました。

お召しのお着物に、織りのなごや帯を合わせています。どちらも西陣織の品物です。

帯のコーディネートは、着物をトリミングできているかということが一つ大切なこと。こちらのコーディネートでは着物の横段や縞、格子の幾何学柄に対して、帯の草花が自由に遊んでいる様子が対比となっていることも目に優しい理由です。

また、地色は浅黄色のお着物に対して、帯は黒地。それでいて、柄に使われている色は着物、帯とも共通しています。

こんなお着物のコーディネートでしたら、気軽なお食事から観劇などまで、楽しくお出掛けになれる一揃いです。

ちなみにお草履はこちらを合わせて頂きました。シャレ味のあるお草履で、赤い先坪が良いアクセントで華やかでもあります。先坪は小さいパーツですが、お出掛けの気分を上げてくれますね。

優しい薄藤紫の地色に、爽やかな青竹色で笹を織り表しています。笹の葉は濃淡が美しく表現されていますが、こちらは織り手が図案を見ながら織り進めますので感性が必要な職人仕事です。

さまざまなお使い勝手はありますが、茶道をされる方にはお薦めです。

¥260,000.-（税込、仕立て上り）